Seu brinquedo favorito? Músicos. Dave Grohl (guitarra e voz), Pat Smir (guitarra), Chris Shifflett (guitarra), Nate Mendel (baixo), Rami Jaffin (piano e teclado) e Ilan Ruby (bateria). Músicas: Pego no Flash, Todas as Pessoas, Janela, Seu Brinquedo Favorito, Se Você Soubesse, Cuspa o Brilho, Incondicional, Ator Mirim, Amém, Homem das Cavernas e Pedindo um Amigo.
Nos últimos anos, Dave Grohl teve que submeter seu corpo a vários ataques colocá-lo na estrada. Em 2022, Taylor Hawkins, baterista do Foo Fighters e um de seus melhores amigos, morreu repentinamente em seu quarto de hotel em Bogotá, horas antes da data marcada para a banda tocar na capital colombiana. Dois anos depois, a notícia do nascimento de uma filha fora do casamento afetou não só a sua esfera privada, mas também a pública, um processo que envolveu horas e horas de terapia, 6 dias por semana, durante 70 semanas. Para piorar a situação, Josh Freese, o baterista que o Foo Fighters recrutou para preencher a lacuna, acabou sendo demitido em uma série de anúncios entre partidos na internet.
O primeiro desses tiros foi direcionado a Mas aqui estamos, Um dueto que virou álbum, onde o ex-vocalista do Nirvana sentou-se atrás da pele da bateria para substituir o pulso de ferro de seu amigo, o álbum foi dominado por um tom harmônico em que seus sentimentos eram mais do que visíveis (“Alguém disse que nunca veria seu rosto, e parte de mim simplesmente não consegue acreditar que é verdade.” Seu brinquedo favorito?seu sucessor publicado hojelidar com os problemas de maneira diferente. É um álbum apaixonado e energético mais uma sessão de catarse do que uma necessidade de verbalizar dúvidas e medos.
“Considere isso uma libertação de toda a minha confusão”, Grohl uiva “Pego no Eco” o estrondoso ponto de partida de Seu brinquedo favorito?. E se a frase soa como uma declaração do estado das coisas, então o som é uma evidência de vida um grupo que parece renovado e vital, mais próximo do espírito garage de seus primeiros álbuns do que da suavidade que veio de anos sendo um fenômeno do tamanho de um estádio. E embora Grohl pareça preferir não insistir nas questões que o têm atormentado no álbum ultimamente, é difícil não encontrar algumas linhas autorreferenciais em “Everybody”. Ele próprio um músico, a música, um punk comum que desaparece dois minutos e meio depois, surgiu depois que ele esbarrou em um traficante na rua que vendia heroína para todos que ele conhecia. O encontro o deixou com sentimentos confusos, pois ele sabia que estava vivo, mas a maioria de seus clientes não estava, e a ambivalência se transformou em uma canção (“De todas as pessoas, você sobreviveu quando ninguém mais conseguiu. Você sabe que deveria estar morto, mas ainda assim você está vivo”).
Três décadas atrás de nós, Foo Fighters encontra sua melhor versão em anos Seu brinquedo favorito?seu álbum mais conciso desde Um desperdício de luzDe 2011, álbum com o qual finalmente estrearam na terra de Buenos Aires em 2012. É por isso que muitos de seus melhores momentos acontecem quando o álbum minimiza suas pretensões de se reunir com urgência, tocando músicas do volume 11 e não tentando complicar muito, como mostra “Se você apenas a música para dar o nome e este álbum”. Até os ossos, sem sutilezas ou comentários duplos. O mais próximo de procurar uma nova nuance vem em “Window”, um boogie emaranhado que soa como se Marc Bolan, o excêntrico vocalista do T-Rex, tivesse nascido em Seattle, não em Londres.
Sem diminuir os decibéis, o álbum também permite que Grohl reflita sem desligar o pedal de distorção; Em “Spit Shine”, ele parece refletir sobre a necessidade de viver no presente diante da incerteza sobre o que o destino poderá trazer em seguida (“Conforme você envelhece, mantenha a raiva que carrega consigo, a lua de mel acabou”). (“Vou encontrar uma maneira melhor de explicar isso para você, dias melhores estão por vir, eu juro). A citação mais confessional vem na música “Child Actor”, onde Grohl compara a exposição a um ator infantil desgastado pela (nem sempre desejada) fama, tendo que agradar e ganhar a aprovação de outro, e o peso de interpretar um personagem mesmo quando as luzes se apagam.
Portanto, após o rugido do “Amém, homem das cavernas” e seu discurso contra os tempos atuais, “Solicitar um amigo” é um encerramento necessáriouma validação do presente da banda renovada, mas também um desafio ao seu público para procurar a ajuda dos amigos quando as batatas começarem a arder.
