Ela é filha da gestora cultural Teresa Anchorena cineasta de moda rdedicado em Los Angeles. Trabalha para designers como Stella McCartney e marcas como Chanel, Levis ou Max Mara. Há dez anos decidiu ir para os EUA, onde estudou ao lado de grandes cineastas. Sua carreira inclui prêmios em festivais internacionais, vídeos experimentais, fotografias e curtas-metragens para a indústria da moda, além de escrever seus próprios roteiros.
A conversa aconteceu com LA NACION on-line De seu estúdio em Los Angeles, onde mora com o marido e as filhas Alma e Azul, de 9 e 2 anos. trama do seu próximo filme na parede e esposa alcoólatra, Clara Cullen compartilhou sua história de Buenos Aires com uma família patrícia e como ela deu o salto para se posicionar no cinema e na moda internacionais.
– Sua mãe, Teresa Anchorena, disse que te levava para todos os lugares: à ópera, envernizamento, ao teatro… Como você vivenciou aquele palco?
– Meu sonho era ir para a Disney, mas nunca fui. Fiz minha lição de casa durante os intervalos do cólon. Eu estava muito entediado; Passei minha vida lá abertura de sua galeria de arte. Sei abrir muito bem garrafas de champanhe (risos). Comecei a trabalhar ainda menina. Atendia ligações de clientes por telefone. Vendi um quadro e eles me pagaram uma comissão. Durante as feiras, ele pendurava um pôster de galeria, tinha até cartões de visita.
– Havia uma sala na casa de sua família, Villa Crespo com pinturas de artistas argentinos e, ao lado, um armazém com móveis antigos que precisam ser restaurados. Foi uma forma de moldar seu visual?
– Simples. Fomos a museus, mamãe andava rápido e seguíamos atrás dela. Ela nos pediu para escolher a foto que mais gostávamos em toda a sala. Ele também me ensinou como comprar em leilões. Eu tive saber como participar sem perceber que está aumentando as apostas. No exílio em Paris, aprendeu muito sobre o assunto. Tudo parecia um jogo da parte dele, mas agora percebo que na verdade ele estava me treinando para meu trabalho atual.
– Sua família paterna, os Cullen, eram inimigos históricos dos Anacoretas. Além disso, seu pai, Carlos Cullen, fazendeiro, e sua mãe nunca se casaram. O que é esse estilo não convencional em você?
– Por causa da sua existência, a mãe sempre foi uma ovelha negra. Ele não me buscava na escola, não participava das atividades escolares. Cheguei em casa às 11 da noite e foi aí que nosso dia juntos começou. Eu ia dormir às duas da manhã. Tudo era absolutamente excêntrico. É por isso que também sou uma ovelha negra, mais negra que a própria escuridão. E meus pais, que eram duas ovelhas negras, me fizeram sentir uma ovelha completamente normal (risos).
– Seu documentário, Aquilo que não é visto nem ouvido É sobre sua bisavó e também sobre sua gravidez. Como surgiu a ideia de misturar o presente e o passado?
– Enriqueta Salas de Anchorena fez o que quis, ela era um ser rebelde. Um dia encontrei uma caixa com seus filmes e levei para a Fundación Universidad, FUC. Encontrei um tesouro; Foi um dos primeiros diretores da Argentina. Foi isso? filme Conviver com todo aquele material e a gravidez era uma necessidade. Eu não queria ser apenas um animal dando à luz um bebê.
– Você veio para os Estados Unidos aos 22 anos para estudar com Spike Lee e Werner Herzog. O que aconteceu para que, sendo tão jovem, você conseguisse ser classificado entre as grandes figuras do cinema?
-Em Buenos Aires, fui para o Liceo Jean Mermoz de Franco Argentina, e depois estudei cinema na FUC. Foi lá que Spike Lee fez um discurso e se ofereceu para trabalhar em um filme que iria fazer. Escrevi para ele, ele respondeu que fui selecionado. Enviei-lhe meu currículo, o primeiro da minha vida. Ele falava inglês muito mal. Vim para Nova York aos 22 anos para estagiar com ele e também para ficar sob a tutela de Herzog. Mais tarde, morando naquela cidade, casei com o Max (Max Farago, fotógrafo americano e atual marido da Clara) e ele me disse: “Venha morar aqui”. Anos depois fomos juntos para Los Angeles.
– É verdade que uma das suas primeiras iniciativas artísticas foi entrevistar estrelas de cinema pornográfico?
– Você sempre gostou um pouco das coisas escuro”Mamãe disse (risos). Lembro que fui convidado para fazer um atirar (filmando) cone Sasha Gray que era estrela pornô momento. eu toquei bastidores das fotos do fotógrafo e nos tornamos amigos. tínhamos a mesma idade. Eu disse para mim mesmo. “Vou entrevistar Sasha no chuveiro.” Foi um sucesso total. Ela estava nua na foto média e, à medida que a lente ficava desfocada, ela se tornava cada vez menos visível. Fiz cerca de oito curtas desse tipo estrelas pornôs. Adorei conhecer as atrizes, descobrir a pessoa por trás desse tabu que é o sexo.
– Se portfólio inclui marcas globais como Chanel e designers como Stella Mac Cartney. Como você definiria o que você faz?
– Outro dia preparei uma festa em casa e me diverti muito; Escolhi a comida, a música, o ambiente. O filme é o mesmo. Você está procurando pessoas que aumentem, diminuam e aumentem o volume, captando a energia das pessoas que, por sua vez, se movem de um lugar para outro. Fazemos isso com a designer Gabriela Hirst porque estamos em constante diálogo. O link supera o vídeo, conta uma história e eu adoro isso. Mas também, há 15 anos estou no mundo da moda, trabalhando com Gucci, Chloé, Rodarte, Levi’s, Dropbox, Chanel, Adidas, Zara, Max Mara e Schiaparelli, entre outras. Em muitos casos, comunico-me com diretores artísticos.
-Você filmou e entrevistou várias celebridades como Quentin Tarantino para a New York Times Style Magazine. São retratos com a sua marca, porque, por exemplo, no caso do ator John Waters, você dá presentes para ele, ele abre, e a conversa continua a partir daí. Por que você escolhe esse formato?
– Quando você entrevista uma pessoa famosa, ele diz jogar e repete a história de sua vida. Você tem que tirar o personagem daí, e eu sou muito bom em quebrar as pessoas. Dei um balão ao empresário Jeff Koons para transformar em objeto de arte porque ele faz esculturas de balões. Ele é um empresário acostumado a ter um ateliê com 7 mil escravos e não fazer nada. Eu coloquei isso à prova. Por exemplo, gostaria que Messi fosse parceiro.
– O que é elegância para você?
– A elegância é autêntica, adequada. Você pode ser um sem ter dinheiro, embora precise estar muito atento. Coisas repetidas, o óbvio, não são elegantes. Tento ser único porque eles me deram muita autoconfiança.
– Sobre o seu filme de estreia, Manuela, Depois de ganhar o prêmio de Melhor Filme Latino no Festival de Cinema de Santa Bárbara, você disse que seu objetivo é redefinir a maternidade. Em que sentido?
– A maternidade é semelhante retrato, um retrato, algo chato e tradicional. Não é a relação entre filho e mãe e nada mais. Tive muitas mães: minha tia, a babá, a cozinheira, porque às vezes meus pais estavam fora. São pedaços da mãe. Em Manuela A menina ficou sem a mãe e a babá ficou sem a menina. Nesse sentido, acho que é semelhante à poligamia.
– Você tem duas filhas, Alma e Azul, de 9 e 2 anos Manuela. Você vai incluí-lo no seu próximo? filme? Do que se trata?
– Tenho uma personagem chamada Alma e gostaria que ela a interpretasse. Conto minha obsessão pela história da minha família de uma forma moderna. É isso ocidental infantil, onde um grupo de primos sai a cavalo em busca do tesouro deixado pela avó recentemente falecida. Foi assim que passei a minha infância, construindo casinhas na aldeia, para descobrir coisas escondidas no meio da aldeia com falcões.
– Como é o seu dia típico em Los Angeles?
– É muito cotidiano, mas se eu viajo, saio para comer, faço reunião, caminho daqui até lá. Não há momento mais feliz do que quando o avião está prestes a voar para a Europa ou para Nova York. Eu me movo entre dois mundos. Em um deles, não vejo ninguém o dia todo e adoro. Era muito parecido com meu pai. ele lia, amava a natureza. Mamãe tinha o estilo oposto. De volta à minha rotina, hoje acordei às 6h e brinquei um pouco na cama com minhas meninas. Meu marido trabalha em Paris. Preparei o café da manhã para eles e levei-os para a escola. eu tenho um treinador pessoal na Argentina e ele me ensina todos os dias de lá. Devo estar fisicamente apto porque o meu é como estar na Fórmula 1. Tento meditar. Depois preparo minha esposa e trabalho. De madrugada, gerencio os meus projetos relacionados com a Europa. Às seis e meia da tarde estamos sentados à mesa. Eu cozinho muito bem, rápido. Minha mãe me ensinou.
– Do que você sente falta na Argentina e o que te cativa em Los Angeles?
– Sinto falta de absolutamente tudo: do tempo, do rádio táxi, dos meus amigos, da minha família, da estrada que percorri, da Avenida del Libertador, dos sons dos cafés, do campo, das churrasqueiras à beira da estrada, do céu, das nuvens, da luz, dos pássaros. Tenho um caso de amor, uma fantasia absoluta com o meu país. Los Angeles, por outro lado, é muito estranha, impossível de entender. É muito internacional e ao mesmo tempo tem uma natureza incrível, você está no mar e na montanha no mesmo dia e interage com pessoas de diferentes partes do mundo. A mistura de nacionalidades me atrai. Buenos Aires é muito legal, mas Los Angeles me permite trabalhar.
