Em 2022, após uma ausência de dois anos devido à pandemia, o Glastonbury Festival regressou triunfante com uma programação que procurou fazer jus à celebração dos 50 anos de história. No primeiro dia de seus dias, Alice o lobo teve um lugar invejável no palco principal logo à frente de Robert Plant e Alison Krauss, Sam Fender e Billie Eilish, mas uma agenda lotada quase impediu o grupo londrino de comparecer ao evento.
“Fomos estúpidos o suficiente para concordar em abrir o show da Halsey na noite anterior no Hollywood Bowl. Tocamos, fomos para o aeroporto e quando chegamos tinham cancelado quase todas as saídas”, lembra hoje o guitarrista. Geoff Odd. Os músicos e sua equipe ficaram acordados a noite toda avaliando as possibilidades até que uma complexa triangulação de voo os pousou em solo britânico com margem zero para erro. “Desembarcamos às 11 da manhã e nosso show era às 4 da tarde, então entramos na van e voamos pela rodovia. Quando começamos a chegar naquele local, tinha gente. walkie-talkies e buzinando motos nos seguindo”, conclui Oddy sobre uma anedota que se tornou divertida com o tempo, mas estressante na época. “O pior é que tocamos e depois de um tempo tivemos que sair porque no dia seguinte tínhamos um show com Harry Styles em Hamburgo”, finaliza.
A anedota demonstra simultaneamente a agenda pesada que o quarteto mantém há algum tempo, bem como a amplitude sonora com um pé no pop e outro na cultura alternativa. Depois de três álbuns expansivos e etéreos, um pop dos sonhos Gail Alice, alimentada por choques elétricos, decidiu dar uma guinada radical Limpezaseu quarto álbum, lançado em agosto passado e que os levará pela primeira vez a Buenos Aires. nesta segunda-feira, 25 de maio, na C Art Media.
Para esta nova fase, o grupo (o cantor terminou Ellie Rowsell, Joel Amy e Theo Ellis) decidiram homenagear artistas como T-Rex, The Beatles e David Bowie à sua maneira. “Achamos muito inspirador porque a música pop dos anos 60 e 70 era tocada principalmente por bandas. Hoje, a música da banda é mais aprofundada, não necessariamente mainstream, então nos interessamos por esse período e ver como seria uma versão moderna disso”, diz Oddi, enfatizando o fator humano essencial do álbum.
A procura de um guitarrista serviu para concretizar o princípio do arquitecto Ludwig Mies van der Rohe: “Limpeza Antes tinha um pouco de reação a tudo, que era muito denso. No passado, nos discos, se houvesse um pouco de espaço, sentíamos que estava errado, que tínhamos que preencher tudo. “Foi uma experiência muito interessante, acho que tem um pouco mais de leveza nesse álbum, um pouco mais divertido”, afirma..
Para Odi, a procura por músicas antigas está relacionada com o facto de “indie e alternativa às vezes poderem ser um pouco solenes”, e é encorajado a colocar; Quarteto Fabuloso como contra-exemplo antes de se tornar teórico. “Fomos muito inspirados pelos Beatles, que conseguiram escrever músicas de rock em grande escala, algo muito difícil de fazer. Você pode brincar com a escala pentatônica, ela tem seus limites, embora ajude você a fazer algo alto e louco, mas é difícil escrever algo em escala maior que arrase e não seja um processo baixo ou muito obsceno”, diz ele. “Queríamos poder fechar os olhos e ‘ver’ a banda enquanto ouvíamos o álbum. Tem o baterista, tem o baixista, tem a guitarra e os teclados, e tem o vocalista. Tentamos fazer com que a produção não refletisse a música ou a banda”, finaliza.
Wolf Alice nasceu como um dueto entre Odie e Rowsell, mas logo a dupla percebeu que precisava adicionar algumas peças para completar o quebra-cabeça sonoro que tinham em mente. Eles se conheceram em 2010, quando Geoff se mudou da Cornualha para Londres, cidade que, segundo o folclore medieval, foi o berço do Rei Arthur.
Já na capital, Oddie divulgou um anúncio classificado para encontrar alguém com quem fazer música, e quem responder ao anúncio será seu futuro companheiro de banda. “Ficou claro que ele tinha muito talento, nos demos bem imediatamente. Trabalhamos juntos por alguns anos fazendo noites de microfone aberto onde você entra e todos podem tocar algumas músicas”, diz o guitarrista sobre aqueles primeiros anos, que ele diz terem sido finalizados com a chegada de Amy e Ellis. “Antes, tínhamos outras duas pessoas que saíram por motivos diferentes, mas quando todos nos reunimos e a formação final foi formada, parecia diferente. Havia uma qualidade diferente. Acho que é o velho clichê de bandas serem mais do que a soma de suas partes, e isso fica evidente. Quando começamos a tocar, parecia poderoso e emocionante”, diz ele.
Com uma década e meia de projetos, Oddi garante que o que mais o motiva é a oportunidade de conhecer novos públicos, sensação que se renova constantemente. “Quando você começa, você toca para seus amigos e familiares no início, até que de repente estranhos começam a chegar e você fica tipo, ‘Ei! “Ei, isso é estranho!” Aos poucos as pessoas começam a te reconhecer, você sai da sua cidade e chega a outros lugares onde as pessoas sabem quem você é e você pensa a mesma coisa. Avançamos 12 anos e nunca mais falamos para onde estávamos indo antes. São também pessoas que amam o que fazemos, e que ele quer gastar seu dinheiro para nos ver, é uma sensação absurda, estranha e maravilhosa”, diz ele antes de sua estreia em Buenos Aires.
Depois de três álbuns lançados pelo selo independente Dirty Hit, Wolf Alice decidiu dar o salto para o mundo das grandes gravadoras. Limpezauma situação que para seus personagens principais não é tão diferente do passado. “Agora estamos com a RCA, que é da Sony, e eles foram responsáveis pela publicação dos nossos álbuns anteriores nos EUA, e o Dirty Hit foi financiado pela Polydor, que é da Universal. Sempre houve interferência de grandes gravadoras, e parece que é assim que o mundo da música funciona hoje. Não sei quantas gravadoras verdadeiramente independentes sobraram”, explica o músico.
Para Oddie, a estrutura multinacional foi fundamental para que o grupo tivesse alcance suficiente para alcançar novos territórios, e ele não acredita que seja um cenário onde heróis e vilões estão tão bem marcados. “Eu duvido disso profissões Eles são o lado negro do mal e a Índia é o lado puro e moral. Eu não acho que seja esse o caso. “Há histórias de terror e coisas maravilhosas de ambos os lados”, diz ele.
Em um mês e meio, Wolf Alice fará seu maior show até o momento em sua cidade natal, Finsbury Park, em Londres. O lugar é familiar para eles. Em 2018, o grupo subiu ao mesmo palco para abrir um grande show. Liam Gallagherque também foi responsável por demonstrar seu apoio quando foram indicados para Grupo do Ano no Brit Awards de 2022, de onde retornaram com a estatueta em mãos. “Foi muito surreal. Todos nós temos muito respeito por Liam, Oasis é uma banda muito importante e ele é um dos cantores mais icônicos da história. Ele também teve uma carreira solo de muito sucesso, que raramente é vista. É estranho que alguém como Liam Gallagher saiba que você existe, muito menos que goste do que você faz.” admite Oddy.
Wolf Alice voltou ao Brit Awards em fevereiro deste ano, onde, além de apresentar seu hit ‘The Sofa’, ganhou novamente o mesmo prêmio de 2022. Ao receber o prêmio, Rowsell fez um discurso destacando a importância das pequenas salas de concerto, que estão em crise no Reino Unido, e o próprio Oddie passou pelo Parlamento para falar sobre o mesmo tema e sugeriu expandir o mesmo tema. “Também é preciso apoiar artistas emergentes e pequenos produtores. É uma relação simbiótica. Não há locais se não houver artistas tocando lá. É um ecossistema”, diz ele antes de descrever o presente da música como uma “anomalia econômica” para todos os envolvidos. “Tudo o que as bandas pagam nas turnês (combustível, comunicações, hotéis, aluguel de vans) subiu muito nos últimos 15 anos, mas os preços dos ingressos permaneceram mais ou menos os mesmos. Ao mesmo tempo, você não pode pedir às pessoas que paguem o mesmo para ir a um clube com 200 pessoas do que pagam para um show em um estádio”, diz ele.
Como posição política, Wolf Alice juntou-se à campanha para doar uma libra de cada ingresso vendido para um fundo de arrecadação de fundos para pequenos locais e jovens artistas que precisam de financiamento pela primeira vez. “Se não tomarmos cuidado, a música se tornará algo que só os ricos podem fazer”, diz ele. Oddie vê a medida como fundamental para sustentar a indústria. “É um dinheiro bem investido porque os artistas vão gastar em equipamentos, contratando pessoas para sua equipe ou hotéis, tudo isso volta para a economia. Mesmo que uma parte vá para o cachorro e para o álcool, está tudo bem, tudo funciona”, resume.
Bem, Alice. Segunda-feira, 25, 20h, C Art Media, Corrientes 6271. Ingressos: $ 95.000
